第三百五十九章 麻花
“文化是土壤，创意是种子，产业是果实。”
自从去年8月5日颁布的中，
明确提出：“大力提倡和扶持文化创新，突出内容创新的核心地位，以科技和文化的融合提升国家文化创新能力和文化竞争力。”
帝都、魔都、深市等经济发达城市和地区，在去年底、今年初，也都相继制定了发展文化创意产业的战略和规划。
文创产业俨然已经开始成为了新的“风口”，引起了资本市场的高度关注。
可以说，隋波在这个时间成立蔷薇资本。
正是恰逢其时。
…………
3月16日，
王府井大街22号，帝都剧场。
隋波戴了一顶黑色渔夫帽，围着围巾遮住半个下巴，穿了一件黑色的长风衣。
乍一眼看去，颇有几分艺术家气质。
叶薇和他牵手走进剧场，坐在了一层中区的第一排中间位置。
王强等4名安保团队则分别坐在左右和后排，隐隐将两人围在中间。
演出还没开始。
叶薇转头看着隋波的打扮，还是想笑。
“不用这么夸张吧？你这样好像一个雨夜杀手……”
隋波坐下之后已经把围巾摘下了，但渔夫帽还没摘。
闻言握着她的纤手笑道：
“我也不想啊……
问题是这种公众场合，万一被人认出来。我们就不能好好看演出了。
还是免得麻烦，我自己注意点吧。”
虽然吐槽他的“乔装打扮”。
但叶薇对他能在百忙之中陪自己看话剧，还是非常开心的。
坐下之后，就像小鸟一样，叽叽喳喳的说个不停。
“开心麻花这个剧团水平很不错的。
我以前看过他们的、，都是他们自己原创的喜剧，挺逗的。
今天演出的，是他们改编的宁浩去年的电影……”
叶薇这几年虽然因为工作关系，在帝都的时间不多。
但每次回到帝都的时候，
空闲下来，她也经常会去看什么音乐会、舞台剧、舞蹈演出之类的现场剧场演出。
就算隋波不在，她也会约上宝儿和虞纾等闺蜜一起去。
这也是为什么，隋波想让叶薇去做文创方面投资的一个原因。
喜欢，才是做好任何一件事的关键。
因为隋波当初在帝大剧社的关系，从大学起，叶薇也喜欢看话剧。
隋波微笑着，听她给自己“科普”。
其实对于开心麻花，他所了解的，远比叶薇要多……
文创产业投资，是一个覆盖面非常广泛的领域。
广播影视、传媒、动漫、音像、广告、视觉设计、表演艺术、工艺与设计、服装设计、雕塑……
几乎所有和文化创意相关联的产业，都可以包括在内。
不过，从投资的角度。
以前世隋波的经验来看，主要还是以打造“IP”为核心，
在产业布局上：
搭建一个好“平台”→平台吸引优秀“创作者”→创作者产生优秀“IP”→IP推广为优秀“作品”→多个优秀“IP”再形成创作平台→多IP平台形成二次创作共振。
产业链则是：
IP首发作品→IP渗透融合作品→大电影→衍生产业。
所以，无论是投资影视公司也好，还是投资动漫公司等。
本质上还是投资好的内容，或者说，好的“IP”。
就好像国外，
最成功的案例，就是“漫威”系列。
其他诸如“哈利波特”、“魔戒”等，甚至迪士尼的众多系列动画片，莫不如此。
所以，隋波给蔷薇资本确定的投资方向，也是以打造IP为主。
星河系现在在内容生态上的布局，已经比较完善了……
起点是内容生产平台；
星辰影业、华谊和光线、易迅的游戏业务则是二次衍生融合产业；
星辰视频、土豆和优酷等则是网络播放平台。
因此，蔷薇资本的投资，则是更多的选择一些比较细分的内容生产领域。
比如动画、演出、新媒体等等。
而国内的文艺演出市场，现在主要还是国有单位为主，就好像人艺、东方歌舞团。
各个城市都有音乐、舞蹈、戏剧、曲艺、杂技等类目的剧团。
这些是不能碰的。
至少在大规模施行改制之前，民间资本很难进入……
关键投资了也不赚钱！
文创市场上，真正有投资价值，能带来成体量规模收益的投资标的，其实并不多……
就拿语言类演出来举例，
相声有市场品牌和投资价值的，只有一个德云社。
不过老郭比较谨慎，德云社从来不接受融资……
同理，话剧虽然市场比相声大一点。
但真正有影响力的品牌，具有投资价值的……
数来数去，也就是开心麻花了！
在前世，开心麻花火起来，
是因为先是连续上了四次春晚，然后凭借改编自己的原创话剧、、，以及等爆款作品进军大银幕。
不仅捧出了“百亿票房先生”沈腾，自己也成为中国娱乐产业最大的喜剧IP生产商和品牌之一。
成功实现了IP的二次衍生和跨界。
所以，今天隋波专门抽出时间来，陪叶薇来看话剧。
陪她是一个方面。
另一个方面，也是想帮她“站台”，和开心麻花的两个创始人，张晨和遇凯见一见。
蔷薇资本成立之后的第一个投资项目。
就是开心麻花。
………………
今天是全国巡演在帝都的首次演出。
所以搞的还挺隆重……
演出之前，先搞了一个小仪式。
不少前来捧场的明星都上台发言，“力捧”新戏。齐齐中文网
像原作的导演宁浩、歌手景岗山、周晓鸥、熊汝林、相声演员徐德亮、何云伟、模特于娜、主持人伍洲桐、潘婕、演员刘桦、张一山、高亚麟等。
在演艺圈，其实也是有个隐形的鄙视链：
就拿演员来说，基本上是话剧演员电影演员电视剧演员。
这主要是从演技上默认的普遍观念，当然也有特例……
话剧在艺术领域的地位很高。
所以，哪怕像开心麻花这种小剧团，其实起点就很高。
比如03年他们刚成立的时候，
第一部话剧，演员就是何炅、谢娜、于娜、汤加丽等。
之后的几部话剧，也有很多明星来“客串”。
像宁浩这次来，
就是给麻花“抬轿子”，声称电影的原版就是话剧……
他说2001年最早“问世”时，就是给中戏98班学生“演着玩”的剧本。
最早写就纯属“玩呗”，一大群人在那里胡说八道，最后就攒出了“石头”的故事。
只是可惜当年同时排的“翠花”系列剧太过红火，也就没有机会再公演，于是才被筹划着拍成了电影……
看着去年刚刚因为爆火的宁浩，在上面侃侃而谈。
隋波坐在下面微笑。
这一世，的投资方是星辰影业。
之前星辰连续投资了、等片。
虽然多少赚了点，但是因为都是联合投资，名气并没有打响。
去年星辰投资了三部戏，
分别是和中影等公司联合投资的、和银都、上影联合投资的。
以及首次独立投资的。
“没想到”大爆！
让星辰影业大赚了一笔的同时，也在业内声名鹊起。
尤其是随着现在隋波在香港的名气极大。
像英皇、安乐之类的香港影业公司都主动找星辰合作。
可以说，
易迅旗下的星辰影业，如今俨然在内地有种和华谊、博纳三足鼎立的声势了。
回到正题。
虽然因为这些前面的仪式，演出拖了很久才开始。
观众们倒也不生气。
来看场话剧，还能看到这么多明星，观众都还挺开心的……
一番热闹之后，演出正式开始。
话剧版，完全延续了电影缜密连贯的故事情节和高明的叙事风格，
除保留电影中人物的关系外，
剧中将“价值连城的翡翠”变成了“医学奇迹——可以融化的结石”，而身体带有结石的人——老谢，则成了众人“盗窃”的目标……
巧妙的在舞台上呈现出偷“人”，抢“人”的喜剧套路。
如果说，电影的成功在于几组人物行动线间的交织引发的误会。
话剧版则依托了话剧语言的魅力，在台词和肢体语言上狠下功夫。
像什么“老虎不发猫，你当我是病危啊！”、“忍者的精神就是忍着！”之类的搞笑台词，都引起了台下的一片笑声。
此外，舞台上人物用夸张滑稽的肢体动作和全国各地的方言，竭尽所能的逗乐观众：
洋贼骑着一辆破烂摩托车登台，头盔上粘着假发；
两个忍者整齐划一的动作，连拿钱的姿势也一模一样；
黑皮男扮女装，被台下的观众惊呼身材完美等等……
几个插科打诨的配角更是增加了不少笑料。
叶薇好几次都笑的直接歪倒在隋波怀里。
这丫头的笑点比较低……
…………
演出结束后。
观众们意犹未尽的离场，一边走还一边讨论着剧情中的笑料。
隋波则起身，牵着叶薇的手，在一众保镖的护卫中，向后台走去。
这时在后台，大家也正在庆祝。
虽然之前已经有过四部成功的作品，但每一次新戏上演，对于剧团而言都是一次未知的征途。
尤其是这次更是“搭上”了宁浩，这个去年爆火的品牌。
作为第一部非原创话剧，到底能不能成功，大家心里也没底。
万一外界的评价不高，
砸了开心麻花的招牌事小，影响了宁浩这个品牌，那就真是没脸了……
所以，看到演出后观众的反应热烈，大家也都非常兴奋。
这个话剧的导演，正是还保有几分“军艺校草”颜值的沈腾……
此刻他正站在后台的一张椅子上，抱着一瓶香槟疯狂“输出”，大家闹成一团。
创作团队在闹的时候，
开心麻花的两个创始人，张晨和遇凯，远远的站在一旁笑着看。
他们此刻心情也很不错。
这个新戏看来成功了，接下来全国巡演，事业又能更进一步！
开心麻花成立于2003年，
当时张晨和遇凯两个人凑了30万，在通州成立了一家影视公司，当时还不叫开心麻花，而是叫自由元素影视。
他们本来是想把遇凯出版的改编成电视剧。
结果当时遇到疫情，电视剧拍摄计划搁置，这才将目光投向话剧市场。
那时候的电影，既有严肃的作品，也有轻松的作品。反观话剧市场，清一色的严肃作品。
所以，开心麻花一开始定位就是：“要做，就做喜剧。”
他们最初创业也非常艰难。
当时第一部话剧好不容易正式开始演出了，他们直接租了中央戏剧学院的千人剧场，还一次性预定了40场演出。
结果首轮40场演出全赔了，最惨的一场是全场只卖出去7张票。
后来终于火了，开心麻花也找到了自己的主要用户群体——熟悉互联网语言的白领，喜欢看喜剧来排遣日常压力。
接下来的、、三部也都大获好评。
“开心麻花”的品牌在话剧圈里，这才算是立了起来。
这次新戏没有原创，而是选择了改变和宁浩合作，就是表明了开心麻花进一步扩大全国市场和影响力的野心。
此刻的两人，看着面前充满了激情、创意、活力、团结的创作团队。
心中充满了无限的希望和信心……
这时，门忽然被推开了。
4个面容冷峻，身材健硕的男子，簇拥着一对年轻男女走了进来。
中间那个带着渔夫帽，看不清面容的男人，抬起头来。
看着因为他们的到来，忽然间停下动作的开心麻花团队众人。
微笑道：“大家好，我是隋波，是你们的粉丝。”